文：兰云峰 1、火必思（火不思） 蒙古族的早期乐器，是以“火必思”为主的弹拨乐器。 “火必思”，始见于元代，盛行于明代，清朝列入国乐，清朝末期失传。新中国建立后，重新研发成功，再次面世。 其造型为：四弦、长柄、无品、音箱梨形。明代时期，盛行民间。流行于内蒙古自治区、河北省和甘肃省北部等地。 从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，直至成吉思汗、忽必烈时期，蒙古民族所使用的乐器，就是以“火必思”、“托布秀尔”等弹拨类乐器为主。 元代的蒙古军人和牧民，善弹“火必思”，喜跳集体踏歌舞。 2、马头琴 马头琴，因琴头雕饰马头而得名。 早期的马头琴（马头琴的雏形），在成吉思汗时（1155—1227）时期，已经在民间流传。 据岩画和有些历史资料中显示，古代蒙古人开始把酸奶勺子加工之后蒙上牛皮，拉上两根马尾弦，当乐器演奏，称之为“勺形胡琴”，也就是马头琴的前身。勺形胡琴当时最长的也是二尺左右，共鸣箱比较小，声音也就小多了。 那时候，琴头不一定是马头，有人头、骷髅、鳄鱼头、鳖甲、龙头、猴头或玛特尔头等形状。 元朝时期，蒙古可汗的宫廷生活内容日渐丰富、豪华奢靡。宫廷内建立了专门的演奏、唱歌、跳舞团队。 当草原游牧音乐迅猛发展之后，使得马头琴这一拉弦乐器，脱颖而出，迅速普及。 慢慢地，马头琴逐渐成为了宫廷音乐的领衔乐器。并且最终取代了“火必思”等弹拨类乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。 明清时期，马头琴音乐，已经成为蒙古可汗宫廷和王公贵族府邸演奏歌舞、戏曲的主导音乐。 到十八世纪初，马头琴的外观及结构有了很大的变化。 但是，也有学者认为，马头琴的正式名称，大约出现于十九世纪末到二十纪初。是在琴首由龙头或玛特尔头等统一改为马头之后，见于文献记载的。 随着马头琴琴体的革新，马头琴的演奏技巧也有了新的创造和发展。 同时，也涌现出不少民间说唱演奏家，他们不但演奏马头琴独奏乐曲；也以马头琴伴奏，演唱蒙古长调，或者蒙语“好来宝”（蒙语说书）。 马头琴，是演奏蒙古族古代长调的最好的乐器，它能够准确地表达出蒙古人的生活，如：辽阔的草原、呼啸的狂风、悲伤的心情、奔腾的马蹄声、欢乐的牧歌等。 马头琴所演奏的乐曲，音色柔和、圆润，低回宛转，浑厚而深沉，开阔而醇美，富有粗犷、激昂的特点，准确地体现了蒙古民族的游牧生产、生活特色，极具辽阔草原的坦荡风格。 由于流传地区的不同，它的名称、造型、音色和演奏方法也各不相同。 除内蒙古外，辽宁、吉林、黑龙江、甘肃、新疆等地的蒙古族也有流行。蒙古国，以及俄罗斯境内的蒙古族聚集地区也有流行。 马头琴，是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器家族中占有一席之地，也是民间艺人和牧民们最喜欢的乐器。 马头琴，是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器家族中占有一席之地，也是民间艺人和牧民们最喜欢的民间乐器。 3、马头琴的现代造型： 新中国建立之后，经过马头琴制作大师张纯华和马头琴演奏大师色拉西、桑都仍、齐·宝力高等艺术家几十年的研发，现代马头琴于1962年基本定型，1983年投入生产。 造型：由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马、琴弦和琴弓等部分组成。 共鸣箱呈正梯形，也有极个别的做成六方形或八方形，琴箱框板多使用色木、榆木、花梨木、红木或桑木等硬杂木制成，上下两框板的中央开有装入琴杆的通孔，左右侧板上分别开有出音孔，琴箱正背两面蒙以马皮、牛皮或羊皮，皮面上彩绘民族图案为饰，也有正面蒙皮、背面蒙以薄木板的。 琴头、琴杆多用一整块色木、花梨木、红木或松木制作。琴头呈方柱形，顶端向前弯曲，造型为雕刻精细的马头，既有奔马的马头，也有立马的马头，有的是在琴杆上端直接雕出，也有的是雕好以后粘上去的。 弦轴又称把子，采用黄杨木或琴杆木料制作，轴杆为圆锥体，轴柄呈圆锥形、八方形、瓜棱形或扁耳形，圆锥形轴柄外表刻有直条瓣纹，便于拧转，有的轴顶为圆球形。 琴杆为半圆形柱状体，前平后圆，正面为按弦指板，上端设有山口，下端装入琴箱上下框板的通孔中。 皮面中央置木制桥形琴码，固定两条马尾弦，两弦分别用140根（里弦）和160根（外弦）左右长马尾合成，两端用细丝弦结住，上端缠于弦轴，下端系于琴底的尾柱上。 琴弓用藤条或木料制作弓杆，两端拴以马尾为弓毛。 用马尾弓摩擦马尾弦，发出的声音甘美、浑厚、悠扬、动听，这在中外拉弦乐器中都是极为独特的。 传统的马头琴，通常分为大、小两种，分别适用于室外或室内演奏。大型琴，琴体全长100厘米～120厘米，琴箱长26厘米～30厘米、下宽22厘米～28厘米，宜室外演奏使用；小型琴，琴体全长70厘米左右，琴箱长20厘米、下宽18厘米左右，宜室内演奏使用。 马头琴最突出的特点是，琴箱的面、背两面都蒙皮膜，这和一般拉弦乐器只正面（筒前口）蒙皮、背面（筒后口）设音窗或呈开口式是不同的。 4、现代马头琴的演奏方法及其演奏功能拓展 演奏时，通常采取坐姿，将琴箱夹于两腿中间，琴杆偏向左侧。 拉奏方法，也与其它拉弦乐器不同。琴弓的弓毛不夹在里、外弦之间，而是在两弦外面擦奏，所以它具有独特的开放式音色。柔和洪阔、浑厚深沉，低沉豪放，极富有草原风味。 右手弓法，有长弓、半弓、短弓、跳弓、连弓、连跳弓、顿弓、打弓、击弓、碎弓和抖弓等。 左手指法，有弹音、挑音、颤音、打音、滑音、双音、拨弦、揉弦和泛音等技巧，许多装饰音都是由小指奏出的。 马头琴的演奏特点是以指甲从弦侧触弦发音，所以音色清晰、明亮，宜于奏出丰富的泛音，具有鲜明独特的艺术风格。 现代马头琴的演奏功能拓展：乌木主体马头琴、木面中音马头琴，音域从原有两个8度变为三个8度，不仅可以演奏二胡、小提琴的双音和弦传统曲目，还能演奏创作曲中的6、5、4、3度等双音和弦，音量音域大为提高和拓宽，马头琴改革有了根本性突破。 其声音柔和、浑厚、明亮、力度强，音质纯净、清晰，音色悠扬动听，保留了传统马头琴的特色。可以满足各种不同场合的演出，并可独奏、合奏、伴奏、重奏。 附录： 马头琴的优秀曲目很多，传统的琴曲风格多样，富于草原特色，曲调委婉，多是描绘自然风光或对马的歌唱。 1、最好听的十五首马头琴歌曲： 《万马奔腾》、《天边》、《鸿雁》、《草原夜色美》、《天路》、《黑骏马》、《清凉的杭盖》、《朱色列》、《乌兰巴托之夜》、《孤雁》、《乌云姗丹》、《科尔沁家乡》、《蒙古小调》、《四季》、《查干陶海故乡》。 2、演奏家 蒙古族有许多杰出的马头琴演奏家，他们在继承、发展马头琴艺术上做出了宝贵的贡献，著名的就有色拉西、巴拉干、桑都仍、巴依尔、齐·宝力高、布林巴雅尔、达日玛等。 3、文化遗产 2006年5月20日，蒙古族马头琴音乐，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 2009年4月，蒙古族马头琴，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 青海湖畔的金银滩草原